混音对DJing的意义

DJing的艺术包括许多方面。首先当然是对音乐的激情，其次是要可以像“极客”那样去理解设备。

 

理解表演的动态也很重要，就像乐队、歌手、演员甚至是课堂上的老师所做的那样，这和单独练习的感觉是截然不同的。这种可以吸引人群，并让他们保持在那里的能力也绝对是艺术的一部分。

无论是否愿意，你还得学习如何去推销自己。要了解那些可以给你演出机会的人都在想什么，并能确保可以提供出这些，只有这样才能获得一次次的预定机会。

 

接下来就该说混音了，这是他人可以“看到”的部分，也是很多人概念中的DJing。

 

但为什么要混音，混音的意义何在呢？在本文中，我们将讨论其中的几个原因。

1. 作为DJ，混音是我们的文化中的一部分- 事实上，自从早期嘻哈DJ使用同一首曲目的两张拷贝来扩展“Middle Eights”（通常是鼓手用来炫技的8个小节），自从Disco先驱开始重新编辑Disco曲目来使对拍变得简单，从那时起混音就成了DJing不可或缺的一部分。

 

2. 新技术让混音变得如此有趣- 从Looping开始，然后是Key Lock，这些是CD DJing带来的新事物。然后是笔记本电脑DJing，带来了网格线、同步（Beat和Key）、锁定拍数的效果和循环等等。混音自此变得比以往任何时候都更强大，并且比以往任何时候都更易被人接受，因为人人都可以理解混音能带来的乐趣。

 

3. 混音将我们与播放列表和自动混音功能区分开- 自动混音技术尚未成熟，即使最先进的技术亦是如此。在这个获取音乐资源越来越简单的时代，更够完成完美的混音是将DJ和其他解决方案区分开来的重要因素。

 

4. 混音让我们对舞池做出反应- 人们不喜欢你放的音乐吗？那就想办法把它混出去，人们甚至会弄不清你已经改变了主意。客人喜欢这个Breakdown？那就加倍它的长度，或是加点混音技巧让它听起来更棒。你喜欢曲目中的器乐部分但不是人声？可以即时用两个拷贝来混音，完成自己的Dub Mix。想玩一个开放格式的Set，跨BPM和曲速的那种吗？用过度技巧使变化平稳，令舞池保持忙碌。是混音让你完成上述的一切。

 

5. 帮助我们在DJ中脱颖而出- 在使用相同的曲目时，区分DJ能力的方法之一就是他们播放音乐的技能。假设与你竞争的其他DJ也具有良好的音乐品味，了解听众的需求，具备良好的DJ技巧，那么能够正确混音的DJ就可以脱颖而出。

 

6. 帮助我们选择播放更多冒险性的曲目- 如果你能很好地混音，那就能用别人用不了的曲目。DJing不仅是娱乐，它也会是教育。如果你能快速、称职、自信地混合音乐，那就可以在舞池里使用更具挑战性的唱片。巧妙的混音可以让你更大胆。

 

7. 让我们可以在Deck后面做些什么- 知道在任何的点上为表演增加额外的一些内容，不用等曲目结束就可以开始融入下一曲。适当的做法不仅不会让听众恼火，还会给演出加入星芒。这会让人们把你和其他DJ区分开来，看起来很忙并且在做的是有意义的事情，这是高阶混音技巧才能给你带来的东西。

 

8. 让DJ可以掌控一切- 你负责掌控局面，曲目只是工具。想要摆脱“只是播放别人唱片的人"吗？那你就需要用这些曲调”说“些什么。混音是你可以完成这些工作最大的”杠杆“，缩短、拉长、Remix、Re-Edit、塑造声音、使用音量/效果来控制人群......，这些都是混音可以帮助你完成的目标。

如何提升混音能力

 

提升混音能力最佳的方法是进行少量但经常性的练习，记录下你的练习过程并在评判努力成果之前仔细聆听录音。

 

学会享受这段旅程，不要对太苛求自己。因为不像是学习音乐制作，混音是你肯定可以掌握的技巧。